Помочь телеканалу
Задать вопрос
Оставить отзыв
Youtube «Школа Шишкиного Леса»
«Радость моя» детям
|
||||
Онлайн-трансляция
Для многих, возможно, альт — это просто скрипка, только большего размера. По внешнему виду это действительно так. Но этот музыкальный инструмент обладает неповторимо глубоким, трогательным и певучим голосом. И этот голос сильно отличается от скрипичного. У альта есть свой собственный репертуар и своя история. Великие композиторы Моцарт, Шуберт, Дебюсси по достоинству оценили голос альта, и поручали этому музыкальному инструменту важные роли в своих произведениях. А великий скрипач Паганини играл на альте не хуже, чем на скрипке. Он даже сочинял для этого музыкального инструмента свои виртуозные композиции. Среди современных струнных смычковых инструментов у альта есть родственники — скрипка, виолончель, контрабас. Среди них альт — самый старший. Этот музыкальный инструмент появился на рубеже XV-XVI веков. В эпоху Возрождения гениальные художники создавали бессмертные творения. Небывалый подъём происходил не только в живописи, но и в поэзии, театре, архитектуре, музыке. Композиторы в то время всё чаще писали инструментальную музыку. Основными музыкальными инструментами в ту пору были: лютня, блокфлейта, орган и виола. Именно виола стала, если это можно так сказать, «бабушкой» альта.
Чаще всего во время процесса сочинения музыки, композитору приходит на ум какая-нибудь мелодия. В это время он делает наброски, затем оттачивает мелодию до мельчайших деталей, и потом записывает произведение в нотах. И никакой импровизации. После этого произведение можно исполнять на концерте. Но бывает и по-другому. Музыкант садится за инструмент и начинает играть то, что чувствует в данный момент. Если спросить его в этот момент, что это за музыка, скорее всего, он ответит, что это была импровизация. В переводе с латинского это слово переводится, как «непредвиденный». Импровизация — это, когда музыкант играет, одновременно сочиняя. Кстати, импровизаторами бывают не только музыканты, но и поэты. В старину искусство музыкальной импровизации было очень популярно. Каждый музыкант должен был уметь импровизировать по заказу на тему, предложенную кем-нибудь из публики. Вот, одна интересная история, которая произошла с Иоганном Себастьяном Бахом. Осенью 1717 года в Дрезден приехал прославленный французский органист Маршан. Своей игрой он всем вскружил головы. Даже королю, которому в итоге пришла в голову идея устроить состязание между Маршаном и органистом Бахом. Первым играл Маршан, которому все громко аплодировали. Затем Бах неожиданно начал играть ту же музыку. Несмотря на то, что он услышал её впервые, он безошибочно повторил все вариации в точности, как Маршан. А потом перешёл к вариациям собственного изобретения. Но они были гораздо более изящными, трудными и блестящими. На следующий день Маршан сбежал, не желая состязаться с Бахом и его гениальными импровизациями. В наше время искусство импровизации среди классических музыкантов не частое явление. Не каждый из них решиться импровизировать перед публикой. Чаще всего импровизацию в музыке в наше время используют джазовые музыканты.
С какого же возраста лучше всего обучать ребёнка игре на скрипке? И с какого возраста на альте? Обучение начинается на маленькой скрипке. Кроме восьмушки (размер скрипки) есть другие размеры скрипки для игры начинающих музыкантов. Это четвертушка, половинка, три четверти. По мере роста ребёнок переходит на более крупный инструмент, пока не сможет играть на целой скрипке. А вот обучение ребёнка игре на альте начинается гораздо позже, так как корпус альта значительно больше, чем у скрипки. Для игры на нём требуется крупная кисть и крепкие пальцы. В подростковом возрасте руки ребёнка растут, и тогда при желании можно начать осваивать альт. Но желание это обязательно должно исходить от самого ребёнка. Любовь к музыке и инструменту, на котором играешь — основной залог успеха.
В этом выпуске Виолетта Модестовна расскажет о разновидностях русской гармошки и ответит на вопрос про тальянку. Гости программы: гармонисты Виктор Маляров и Александр Усков.
Этот выпуск посвящён музыке эпохи Возрождения и старинному щипковому струнному инструменту - лютне.
В выпуске, посвящённом мастерству пианиста, Виолетта Модестовна побывает в Центральной музыкальной школе, где воспитываются талантливые музыканты. А ещё посетит мастер-класс блестящего пианиста и педагога, который ответит на вопросы телезрителей.
Какой темперамент должен быть у музыканта? И какими темпераментами обладали выдающиеся композиторы? А также ответ на вопрос, что такое серенада.
Ведущая расскажет об особенностях эстрадного пения. Чем исполнение популярных песен отличается от исполнения оперных арий. Какие есть приёмы в эстрадном вокале, которых нет в академическом. Ответы на эти и другие вопросы - в 71-м выпуске данного цикла.
Виолетта Модестовна ответит на вопрос о возникновении церковной музыки. Кто ее сочинял? И почему в православной церкви во время богослужения не используются музыкальные инструменты? Ответы на эти и другие вопросы в 70-м выпуске программы «Академия занимательных искусств. Музыка».
В этом выпуске Виолетта Модестовна расскажет, что такое перкуссия, а также познакомит телезрителей с экзотическими ударными инструментами.
Выпуск посвящён рожку, свирели и жалейке. Также Виолетта Модестовна рассказывает про другие необычные народные духовые инструменты: сопилки, окарины, кугиклы, калюки.
Этот выпуск особенно понравится тем, кто хочет освоить электрогитару. Виолетта Модестовна в тандеме с профессиональным гитаристом познакомит ребят с этим удивительным инструментом.
Выпуск посвящен идиофонам - музыкальным инструментам, источником звука у которых является само тело, а не струна или мембрана. Виброфон, ксилофон и маримба - вот герои этой программы. Виолетта Модестовна также рассказывает о близком родственнике этих профессиональных инструментов - о бутылкофоне.
Виолетта Модестовна расскажет о том, что такое имитация в музыке, и какой она бывает. А ещё ответит на вопрос о самом известном органном произведении, в котором также используется имитация.
В этом выпуске Виолетта Модестовна расскажет ребятам о камерном оркестре. Когда он появился, каков его состав, и чем камерный оркестр отличается от симфонического? А еще юные зрители узнают, что у них общего с Моцартом!
Выпуск посвящен национальному шотландскому инструменту - волынке. Виолетта Модестовна идет в гости к музыканту, который рассказывает об этом инструменте. Кроме того, из программы вы узнаете, что означает выражение «тянуть волынку».
Выпуск посвящен музыке русской усадьбы. В этот раз Виолетта Модестовна знакомится с историей и музыкальными традициями усадьбы Архангельское. Кроме того, она рассказывает о роговых оркестрах.
Тема этого выпуска - армянский национальный духовой инструмент дудук, который называют «звучащей душой армянского народа».
Как создаётся музыка для мультфильмов? Виолетта Модестовна вместе с композитором Антоном Висковым расскажут о музыке в мультипликации. Ребята побывают в звукозаписывающей студии, где создаются саундтреки для нового мультфильма.
Передача посвящена аранжировке. Чем она отличается от обработки? И как записать аранжировку на компьютере? Интервью с музыкантом и звукорежиссёром.
Почему военные оркестры всегда звучат на самых главных государственных событиях? Как были придуманы марши, и что такое фанфары? Ответы на эти вопросы - выпуске, посвященном военной музыке.
Выпуск посвящён духовому оркестру: откуда возникла традиция оркестровой музыки в городских парках, состав, достоинства и репертуар духового оркестра.
В этом выпуске Виолетта Модестовна расскажет, зачем нужны и чем отличаются разные виды гитар: соло-, ритм- и бас-гитара. А также - интервью с бас-гитаристом!
У этого выпуска необычная тема. Что общего между спортом и музыкой? Виолетта Модестовна расскажет о музыкальных соревнованиях! А также - об удивительных рекордах в музыке.
Передача посвящена русской народной песне: её истории, жанрам, особенностям. А также - выступление и интервью с исполнительницей народных песен Татьяной Семушиной.
В этом выпуске Виолетта Модестовна расскажет об инструменте, который часто можно увидеть в студии программы - о виолончели!
В этом выпуске Виолетта Модестовна расскажет об удивительном концерте Антонио Вивальди - «Времена года». А также познакомит зрителей с музыкальным треугольником.
В программе рассказывается о возможностях человеческого голоса. Виртуозный вокал: оперные певцы, битбоксеры. Оперный вокал, техника бельканто. Разновидности женских и мужских голосов. Зачем нужна постановка голоса? Интервью с певицей.
В этом выпуске рассказывается о балете и конкретно — о музыке в нём: когда появилась, кто совершил переворот в жанре. Объясняется, что такое сюита, симфонизм, пуанты, модерн. Интервью с балериной.
Гусли: история, происхождение названия, разновидности, их «родственники» среди музыкальных инструментов; музыканты-скоморохи. Интервью с гусляром. Исполнение былины. «Полёт шмеля» — интермедия. Композитор — Николай Андреевич Римский-Корсаков.
В этом выпуске: история электронных музыкальных инструментов (синтезатор, терменвокс, электроорган, рабочие станции), использование синтезатора при озвучке мультфильмов, пояснение разницы между синтезатором и цифровым пианино.
Из этого выпуска зрители узнают: об этническом музыкальном инструменте варган. О том, что музыка разных народов узнаваема, благодаря опредёленным ладам (рассказывается о «натуральных ладах»). Во второй части программы объясняется, кто такие вундеркинды, рассказывается история Моцарта. Даётся определение понятия «импресарио».
Из данного выпуска зрители узнают, почему контрабас называют «фундаментом оркестра», познакомятся с историей этого инструмента и музыкальным приёмом «шагающий бас», а также убедятся в том, что на громоздком контрабасе можно исполнить виртуозное произведение. А ещё ведущая расскажет занимательную историю из биографии Йозефа Гайдна — о его «Прощальной» симфонии.
В программе рассказывается о мажоре и миноре: о том, что мажор — не обязательно веселый, а минор — не всегда грустный. Во второй части рассказ об устройстве органа. В заключение — забавная история из биографии Николо Паганини: о том, как он играл концерт на одной струне.
В этом выпуске подробно рассказывается о гитаре: история, её разновидности. Интервью с профессиональным гитаристом: рассказывает об устройстве классической гитары, исполняет произведения. Ответ на вопрос, почему гитару называют «маленьким оркестром». Поясняется разница между шестиструнной и семиструнной гитарами.
В программе рассказывается о том, почему чёрные и белые клавиши фортепиано чередуются то по 2, то по 3. Даются определения хроматического звукоряда, пифагоровой коммы, диеза, бемоля, бекара. Рассказывается о пифагоровом и темперированных строях, ветхозаветная история об «иерихонской трубе» и вообще о трубе в разные эпохи. Вводится понятие «передувание». Интервью с трубачом.
Что такое музыкальный интервал? Что общего между музыкой и математикой? Что за музыкальный инструмент фагот? Ответы на все эти вопросы в этой передаче.
Какой музыкальный инструмент «самый большой», «самый величественный», «сложнейший по конструкции», «богатейший по тембровым возможностям»? Конечно все эти королевские качества принадлежат Его Величеству Органу. Ему-то и посвящена эта программа. Также Виолетта Модестовна рассказывает о том, что такое волынка, гидравлос, мехи, регистр, виндлады.
Зачем нужны музыкальные ключи? Про скрипичный, басовый, нейтральный, альтовый ключи подробно расскажет Виолетта Модестовна. И объяснит, какому инструменту подходит каждый из них. Также расскажет историю бил. Почему их называют предшественниками колоколов? И все виды мелизмов — музыкальных украшений — в этом выпуске программы.
Как сочиняют музыку современные композиторы? Ведущая побывает в гостях у автора музыки к кинофильму «Бригада». Также в этой программе — ответ на вопрос, почему птицы так красиво поют? Как устроен их голосовой аппарат. В завершение зрители узнают, что такое абсолютный слух, и насколько он необходим тем, кто хочет стать профессиональным музыкантом.
Когда впервые появились колокола? Где находится самый большой звонящий колокол? Для чего нужны колокола в церкви? И почему они всегда звонят по-разному? Ответы на эти вопросы и репортаж о путешествии на колокольню в данном выпуске программы.
В этой программе Виолетта Модестовна отправляется на репетицию симфонического оркестра, чтобы ответить на вопрос — как он устроен. Она знакомит детей с оркестровыми музыкальными инструментами и рассказывает о роли каждого из них. А может ли существовать оркестр без дирижера? Оказывается, может, но это большая редкость. Об этом — во второй части программы.
Кто и когда изобрёл ноты? Для чего нужны гаммы, можно ли без них обойтись и почему для музыкантов гаммы — ключ к успеху? И продолжение темы оркестра — подробно о литаврах и о том, где учат на них играть — темы этой программы.
Чем отличается ритм от темпа? Для чего нужен метроном? Какой метроном лучше — современный или старинный? И что такое ритм-группа? Всё о ритме, метре и темпе в этом выпуске программы.
Первый выпуск программы рассказывает о том, как человек первый раз услышал музыку, о первых инструментах, о том, какие они вообще бывают. А также ведущая ответит на вопрос — «Почему скрипку называют королевой музыки?».
В этом выпуске вы услышите подробный рассказ про альт — любимый инструмент Виолетты Модестовны. А также услышите несколько фрагментов, исполненных ею на этом интересном инструменте. Вы узнаете о том, что такое импровизация и как передать с помощью музыки пробки в большом городе. Также любознательные родители узнают, с какого возраста лучше обучать ребёнка игре на скрипке и с какого — на альте.
Арфа. Зрители узнают историю инструмента и услышат, как звучит арфа. Поможет в этом арфистка Елизавета Мерная. Что такое диапазон? Как его измерить? У какого инструмента самый большой диапазон? Все эти темы — в данном выпуске программы.
В этой программе Виолетта Модестовна рассказывает о звуке как физическом явлении, раскрывая понятия «громкость», «высота» и «тембр» звука. Во второй части передачи она обращается к истории происхождения древнейшего музыкального инструмента — флейты и общается с флейтистом — солистом Национального филармонического оркестра.
|
|||||
